Résidences longues

Les artistes accueillis saison 2023-2024 en résidence longue.

Les équipes invités sont les équipes accueillies pendant une année au 9 place Charpin. Nous leurs faisons une place dans les bureaux ou dans un espace de création pour venir travailler.

Nadine Barbançon

Photographie documentaire

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Formée aux pratiques audiovisuelles en France et Angleterre, Nadine Barbançon inscrit d’emblée son travail de photographe dans un dialogue avec d’autres artistes, écrivains, compagnies de théâtre, musiciens. Le geste photographique et ce qu’il induit, ce qu’il communique de / à l’autre, déjà tout cela scintille comme une intuition. Un glissement décisif se fait avec une résidence artistique de trois ans dans un quartier populaire d’Échirolles en pleine rénovation urbaine. Avec ce projet A/Franchir (2012), le goût de la fiction des débuts cède la place à un désir de correspondance avec le réel. Il s’agit de franchir le seuil de l’autre, de se relier à lui/elle par l’écoute, de partager et construire ensemble, de créer du commun. Les espaces singuliers, les lieux qu’on habite / qui habitent sont au passage vivement valorisés. Suivront des rapprochements pudiques avec des femmes sdf (Une fenêtre sur la rue, 2015), des demandeurs d’asiles et leurs hôtes du Trièves (Vous ne m’êtes pas inconnu.e, 2018), enfin des personnes âgées en structure collective (Au bord du lac, 2015). C’est là que commence l’aventure de Nadine Barbançon avec ceux qu’elle persiste à appeler « les vieux ». Le temps s’allonge, la plongée intime s’intensifie, le jeu et la mise en scène se nouent à l’aventure du réel (Still living, 2017 ; Le Temps des Possibles, 2018), les « pointillés de conversation » viennent dialoguer avec l’image (Juste avant de partir, 2018; « Les petites Combines de la vie, 2021).

Depuis 2015 TANGIBLES ( édition/ production/diffusion d’œuvres photographiques) édite et diffuse ses oeuvres et met en œuvre de nombreux projets de co-création dans le cadre du Programme Culture et Santé.

https://www.tangibles.fr/workshops/

 

Cie Dernier Etage

Théâtre.

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Co-dirigée par Louise Bataillon, metteuse en scène, et par Ariane Salignat, comédienne, la Compagnie du dernier étage propose par
différentes formes et à des publics divers de réfléchir des problématiques politiques, sociales et intimes. Animées par la volonté de faire directement avec les personnes concernées et de
briser les frontières entre professionnel.le.s et amateurices, elles interviennent régulièrement dans des structures sociales, sanitaires,
culturelles et éducatives.

Outils et formes utilisé.e.s :
théâtre / lecture théâtrale / improvisation / théâtre-forum /
simulations / ateliers d’écriture / mise en voix

Actuellement en tournée :Maintenant qu’il dort, qui me berce moi ? (Maternité :
contre-récits)
Une pièce de théâtre documenté qui veut déconstruire le mythe de la
mère parfaite et faire entendre des histoires de maternité qui restent
trop souvent dans l’ombre. Création réalisée à partir de
témoignages récoltés sur un an dans toute l’agglomération
grenobloise.

La femme brouillon
Lecture théâtrale à deux voix d’un récit de maternité de
l’annonce aux proches jusqu’au retour chez soi après accouchement.
Adaptation du roman du même nom de l’autrice Amandine Dhée.

 

Mabeye Deme

Photographe

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Né en 1979 à Tokyo, Mabeye Deme vit et travaille entre Dakar au Sénégal et Grenoble en France. Formé aux études de cinéma à l’Université Sorbonne Nouvelle, il mène, depuis 2012, un travail plastique et documentaire sur la rue à Dakar et la relation photographe/photographié.e.s. La création d’images s’associe à une recherche qui porte sur des dispositifs relationnels. Parmi ces dispositifs, une tente de toile abîmée, construite en 2014 avec Kader Ndong, qu’il déplace depuis plusieurs années dans les quartiers des banlieues dakaroises, en particulier dans le quartier de Golf Sud, ou qu’il immobilise à un même endroit pendant des mois. Studio inversé, connu des habitant.e.s du quartier, la tente est un lieu de rencontres, à l’instar de celles où sont célébrées, à même les rues, toutes les cérémonies importantes de la vie.

Les créations en cours pour la saison 2022/20

Tournage d’un documentaire sur le musicien Rone.

Clara Lacombe

Réalisatrice sonore

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Clara Lacombe se forme à la réalisation sous différentes formes, à la fois à l’écriture radiophonique et au dessin d’animation, en se rapprochant de différentes structures (Radio Campus Paris, le collectif Tribudom, le Conservatoire d’Angoulême, les ateliers Beaux-Arts de la ville de Paris, Phonurgia Nova). Elle réalise le film documentaire “La Nature en partage” en 2019 ainsi que “Le Grand Marais” en 2021 avec Thibaut Lacombe ; elle co-réalise la série de docu-fiction sonore “Les Nuits du bout des ondes” avec Marine Beccarelli et Viviane Chaudon en 2021, produit par l’INA (prix Ici L’onde / Phonurgia Nova 2021). Que ce soit dans le cadre d’ateliers de transmission ou lors de projets plus personnels, elle s’intéresse de plus en plus au croisement des genres, en cherchant de nouveaux modes de narration, mêlant archives et prises de vue réelles, documentaire et fiction, presque toujours construits à plusieurs mains avec les personnes concernées.

LES FRONTIERES D’AMADOU D.

Court-métrage / Documentaire / Mélange d’animation (peinture animée sur plaque de verre) et d’images Super 8 / App. 20’

Un jour, Amadou s’est pris pour un oiseau mais il n’a aucune trace de cette période-là de sa vie. Nous n’avons que ses mots pour comprendre la violence des frontières traversées. Que ses mots, nos dessins et le regard des oiseaux.

Et des projets sonores à préciser sur l’année (un documentaire radio en écriture « Te souviens-tu du tablier de mamie ? » et des préparations d’ateliers radio).

Géraldine Doat

Théâtre déclencheur

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Avec nous, c’en est fini du quatrième mur qui sépare les artistes du public. Vous prenez la parole, vous écrivez en direct, vous improvisez avec nous ou vous montez même sur scène pour participer à nos représentations. Nous sommes ensemble, actrices et acteurs, spectatrices et spectateurs, au même endroit, au même moment, un cadre idéal pour interagir. Vivre une expérience collective « ici et maintenant » c’est renouer avec les origines du théâtre, « Hic et Nunc » en latin. Nous ne sommes pas au cinéma ou derrière des écrans, alors profitons-en !

Nouvelles créations :

PIED D’ÉGALITÉ – Entre-sort contre le harcèlement de rue
 
Après avoir pu observer en direct un spécimen d’Homo Dominatus Patriarcus, nous vous invitons à marquer de pied ferme votre empreinte féministe !


VOIX D’ICI ET D’EN FACE – Installation artistique / Festival Ouverture Exceptionnelle
 
Installation immersive à l’écoute des différences, à partir de l’expérience de théâtre forum d’une poignée de femmes qui refusent d’être enfermées dans une identité. 

LE GRAND MYSTÈRE – Théâtre déclencheur 
 
Dès 7 ans. 
Un voyage métaphorique drôle et sensible du Big Bang à l’Effondremetn

Gwenaël Manac’h

Illustrateur, auteur de bande dessinée

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« J’ai cru un temps que le dessin serait mon épine dorsale, en fin de compte c’est surtout qu’on peut parler avec.
Il y a eu du jeu vidéo, de la mécanique vélo militante, de la fresque, du reportage dessiné.
Je suis entré en BD en 2016.

Je reviens de 2 années nomades, où j’ai nourri mon écriture de fermes en Zads, de petits ermitages solitaires en joyeux collectifs.
L’humain et la métaphore sont la matière principale de mes histoires.
Et des fois je prête mon langage à mon frère journaliste, on fait des documentaires BD ensemble. »

Dernier livre : « Les pierres de familles »

Yannick Barbe

Dessinateur et fabricant d’histoires

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Je dessine depuis que je me suis rendu compte qu’un petit croquis était tout de même moins intimidant pour moi qu’un long discours.
Diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts et Industries de Strasbourg (architecture) en1996, je travaille pour différentes agences de l’agglomération grenobloise, où je me spécialise dans le photomontage, le croquis, la perspective.
Lorsqu’enfin le long discours tant redouté plus haut finit par m’intéresser, je me tourne vers le spectacle vivant, où j’alterne les casquettes de comédien, musicien, metteur en scène et auteur.
Je vis aujourd’hui de mes deux passions, le spectacle vivant et l’illustration, les entremêlant parfois dans des performances de dessin en direct.

Envie d’être en résidence longue chez nous ?

Nous vous accueillons avec plaisir selon ces quelques conditions, pour une année, sur une saison culturelle.

>  Je porte un projet culturel

>  Je suis une structure non lucrative

>  Je propose un projet sur le quartier

>  J’adhère à l’association

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1 Place de la Commune de 1871

38100 Grenoble

France

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grandcollectif[@]gresille.org
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